二次获酬权纷争再起 为何电影编剧那么弱势

随着导演张杨在微博上晒出电影《向日葵》收到来自西班牙的“导演著作权使用费”，电影界内的纷争再次被点燃，编剧与导演关于二次获酬权问题的争议再次浮出水面。

这一争议在过去的几年中从未停歇。例如，冯小刚导演的《天下无贼》上映时，作为小说改编的编剧王刚突然发起炮轰，声称电影带来的名利都被导演和制片方占据。再如，《墨攻》上映时，因导演张之亮将剧本创作权全归自己名下，导致原著编剧公开表示将通过法律途径解决。甚至在美国好莱坞编剧罢工的影响下，大陆编剧圈也产生了不小的影响力，关于重视编剧作用和提高劳动报酬的话题再次引起关注。

尽管争议不断，每次都成为舆论焦点，但最终都没有得出实质性的结果。这些争论，就像是热闹一场后悄无声息地结束。编剧们多年的呼喊，似乎始终在做无用功。

为什么编剧的呐喊始终无法改变现状呢？这背后有着深刻的原因。尽管编剧在行业内名义上是电影的主创之一，但并不享有电影主创的权益。这是因为中国的编剧行业处于一个半职业化的状态。在影视圈中，导演是职业化的，但很多编剧却是半职业的甚至是业余人员。超过一半的编剧都有各自的主职，从事影视剧剧本创作只是他们的第二职业或个人爱好。这个行业没有明确的行业规范，也没有像美国职业编剧那样的工会和权益组织。这个现状成为编剧界的一个短板。

编剧行业的运作模式也存在问题。接到一个大戏的活儿，通常是一个有名的“大编”把任务分给下面没名气的“写手”。这种师徒承带式的运作模式导致编剧行业在争取权益时底气不足。即使是大编剧，在陈述自身权益受到侵害时，他们也在用类似的方式对待底层编剧。

在中国影视圈里，对编剧的酬劳支付仅限于剧本版权阶段。制片方仅就剧本创作向编剧支付费用，而电影拍摄、上映和市场开放所产生的巨大利益，与编剧无关。这种现象是这个行业最普遍的现状。

中国编剧行业的作坊化是其无法行业化的顽疾。如果不解决这一问题，仅仅引援外国著作权的相关解释，无法真正解决中国影视圈编剧和导演之间的权益问题。这个问题需要整个行业的共同努力和改革才能真正得到解决。